Julie Ouellet
« Je commence à travailler, dit-elle, et j’établis un certain nombre de contraintes au fur et à mesure de l’avancement du dessin, comme cela vient, et puis il faudra longtemps avant que je ne brise la loi. Il faut que surgisse un empêchement ou un accident pour que s’imposent de nouveaux chemins, qui conduiront à de nouvelles contraintes. »
Julie Ouellet
Le 1700 La Poste a le plaisir de présenter une nouvelle exposition consacrée à l’artiste Julie Ouellet en 2021.
L’ensemble de l'œuvre de Julie Ouellet semble se subdiviser en trois grandes phases, lesquelles se déploient en continuité l’une par rapport à l’autre ; la découverte de soi et du corps et son lien à l’autre, le motif du fil et son développement dans les nœuds, l’immersion dans le paysage et la contrainte d’avoir à se perdre. Très fidèle à la pratique du dessin pour sa création, elle utilise d’abord le fusain pour un trait plus libre. Par la suite, dans une quête constante de matérialité, elle introduit une technique habituellement liée à la peinture : l’emploi de la cire fondue appliquée sur de la toile ou une surface en bois. L’artiste mélange alors le fusain, l’huile et les pigments colorés, qu’elle intègre à même la cire liquide afin de produire des explorations originales entre dessin et peinture.
Julie Ouellet introduit la ligne par ce fil qu’elle projette en avant et qui semble relier chaque étape de sa production. Elle en maîtrise le tracé en gestes contenus selon des règles qu’elle établit. Quand cela devient redondant ou répétitif, elle casse le rythme et repart dans une nouvelle direction. Julie Ouellet, à travers toute son œuvre, partage avec nous la leçon philosophique du paradoxe qui existe dans la contrainte qu’elle s’impose à elle-même, qui semble être une restriction alors qu’étrangement, c’est ce cadre qui lui permet de se perdre pour trouver son art.
Julie Ouellet, dessinatrice originaire du Saguenay–Lac-Saint-Jean, réside et travaille à Montréal. Elle est titulaire d’un baccalauréat (2001) et d’une maîtrise (2019) en arts visuels et médiatiques de l’Université du Québec à Montréal (UQAM). Elle est lauréate de la bourse de recherche François-Xavier Marange de la Fondation de l’UQAM (2017), qui comprend une résidence à l’Atelier Circulaire de Montréal pour une durée d’un an (2020). Julie Ouellet enseigne le dessin à l’Université Sherbrooke depuis 2019 et à l’École de design de l’UQAM depuis 2021. Son travail est représenté depuis 2003 par la Galerie Simon Blais à Montréal.
Forte d’un impressionnant éventail d’œuvres peintes et dessinées à l’embranchement de la figuration et de l’abstraction, Julie Ouellet s’intéresse au trait et à sa propension à faire voyager et errer. L’artiste se questionne sur ce qui dicte ou influence le parcours entre la main qui trace et l’œil qui voit, et sur ce qui peut interférer entre les deux. Ses récentes expérimentations l’ont amenée à travailler en pleine nature et à réaliser des œuvres éphémères. Julie Ouellet poursuit aujourd’hui sa réflexion en explorant la technique de l’eau-forte en gravure.
Julie a participé à de nombreuses expositions solos et collectives à Montréal et à Toronto. Ses tableaux figurent dans la collection du musée Pointe-à-Callière à Montréal ; dans plusieurs collections d’entreprises, dont l’Alcan, la Banque Nationale, Loto-Québec et le Cirque du Soleil ; ainsi que dans des collections privées.
Une production de la Fondation internationale Isabelle de Mévius
Réalisée par Bruno Boulianne
Les Éditions de Mévius
Julie Ouellet
Publié dans le cadre de l'exposition Julie Ouellet au 1700 La Poste en 2021, ce catalogue préfacé par Isabelle de Mévius contient des écrits de Ginette Michaud et de Mario Côté.
PUBLICATION
2021
FORMAT
12,25 po x 9,5 po x 1,5 po
ISBN
978-2-9816657-6-8
RELIURE
Rigide
COLLECTION
Art et essai
NOMBRE DE PAGES
288
Auteurs
Isabelle de Mévius, Mario Côté, Ginette Michaud
Photographie
Guy L'Heureux, Béatrice Flynn, Marie-Charlotte Denis, Manoushka Larouche, Richard-Max Tremblay
